RUIZ GUIÑAZU, Clara - Clase 3

 Clase 3:

La clase de hoy en Heurística me dejó reflexionando sobre varios aspectos del proceso creativo, pero también sobre las sensaciones que nos surgen durante el momento de diseño. Desde el principio de la clase, la dinámica se centró en explorar el impacto de las palabras en nuestro contexto como diseñadores, y cómo estas nos afectan directa o indirectamente. Cada frase que seleccionamos en grupos tenía un peso distinto, pensando tambien en cómo se la relacionaba con nuestra experiencia en FADU. 

En el primer ejercicio nos pidieron elegir ocho frases de las que habiamos traido, que afectaban al diseño de manera directa e indirecta. Lo que elegimos fue interesante porque nos ayudo a ver como nos nutrimos constantemente de lo que nos rodea: observar la calle, ver películas, o compartir trabajos; todas estas acciones cotidianas para nosotros nos influyen y las absorbemos sin nisiquiera darnos cuenta. Las palabras y las imágenes que nos rodean los tomé como disparadores que, sin saberlo, se integran al trabajo del diseñador. Tambien, frases traidas y elegidas como: “el ocio es creativo” y “un caos ordenado”, capturan perfectamente esa sensación de incertidumbre que muchas veces acompaña al proceso de diseño. Para mi, estos conceptos tienen mucho sentido. El caos es parte del proceso de crear; no siempre contamos con una estructura clara, pero en esta desestructura, terminamos encontrando un orden.

Analizar sobre las frases y a nosotros ante ellas, me lleva a pensar en mi propia relación con el diseño. Eligiéndolas me di cuenta que algunas representaban mis vivienvcias tal cuales eran, y así tambien seria para mis compañeros que las habían escrito tambien. Por ejemplo, interpretando “hacer algo que les guste” me conectó con esa sensación de libertad creativa que tenemos en esta universidad, pero que a veces, la estropeo con una la presión interna que me pongo por lograr algo significativo. Acá, me empece a cuestionar si estoy diseñando para mí o para cumplir con expectativas externas, y esa pregunta no me dejo tan contenta... Me pregunto si realmente estoy diseñando para mí o para cumplir con expectativas de otros. ¿Cuánto de lo que hago surge de mi propia voz, y cuánto se ve condicionado por lo que los demás esperan?

Seguimos charlando en grupo y se hablo mucho del poder de las palabras. Me di cuenta de que no siempre le doy la importancia que tienen al elegir cómo comunicar una idea. Durante el ejercicio de ordenar la información, surgieron cantidad de ideas (eran muchas), pero despues estuvo bueno ver cómo esas ideas podían transformarse en algo tangible. El poder de la palabra en el diseño es algo que me sorprendió; cómo una simple frase puede dirigir todo un proceso creativo. ¿Qué hace que una sola y simple palabra pueda estructurar un proyecto completo? Esta pregunta resonó conmigo porque el lenguaje parece ser tanto una herramienta como un límite en el diseño.

Una parte de la clase que me generó introspección fue la charla sobre procesos versus resultados. Me di cuenta de que, en muchas ocasiones, me enfoco demasiado en el resultado final y pierdo de vista lo valioso que es el proceso nomas. Fue interesante hablar con los compañeros sobre si deberíamos ayudar o influenciar a otros en su trabajo, porque muchas veces nos encontramos en ese punto medio, queriendo aportar pero sin interferir en el camino de los demás. En ese sentido, pensar en la idea de equilibrio me hizo bien: mantener la balanza entre disfrutar el proceso y no caer en la trampa de compararse con los demás. ¿Qué tan lejos se puede acompañar a alguien sin sacarle su propia visión? Esta idea quedó en mi cabeza y me hizo pensar en cómo encontrar ese equilibrio en los proximos trabajos grupales.

La lista de palabras disparadoras que surgió el final de la clase me dejó con una sensación de apertura. Palabras como “frustración”, “transformación” y “satisfacción” fueron palabras que identifique conmigo, ya que transmiten algunas de las etapas emocionales por las que suelo pasar cuando diseño. Que el proceso creativo no es lineal, eso quedó muy claro hoy. Hay momentos de motivación, pero también de duda e incertidumbre. La palabra “equilibrio” me pareció clave en este contexto, ya que muchas veces busco cómo balancear mis expectativas con los resultados a los que llego. La clase me dejó pensando en cómo cada uno de nosotros tiene su propio ritmo y lo importante que es ser paciente con uno mismo durante el proceso.

En conclusión, la clase de hoy me dejó muchas sensaciones encontradas. Por un lado, me siento motivada por las ideas que surgieron, y por otro, también reconozco la incertidumbre y el caos que forman parte de mi proceso creativo. Al final del día, yo sostengo que lo más importante es acordarnos siempre por qué estamos haciendo lo que hacemos: conectar con el no hacer nada, el disfrute, y permitirnos atrapar de todo y a las ideas que nos rodean. La clase fue una oportunidad para reevaluar mis propias expectativas y para entender que el proceso de diseño no es solo sobre crear algo nuevo, sino también sobre descubrir quién soy en todo este.

Releyendo este texto, me doy cuenta de que la resonancia de las palabras con nuestra experiencia es más profunda de lo que parece. Cada frase escrita o escuchada puede transformarse en un puente que lleva a reflexiones más amplias sobre lo que queremos lograr y, sobre todo, cómo nos relacionamos con el diseño. Estamos realmente escuchando lo que las palabras intentan decirnos, o las dejamos pasar sin analizarlas a fondo?